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Ce livre controversé avec cet appel aux armes passionne Coline Struyf. Pourtant nourrie de philosophie pacifiste, elle ne cesse de s’interroger sur la responsabilité individuelle dans notre démocratie actuelle. Cette interrogation porte non seulement sur le fond mais aussi sur la forme non théâtrale du texte qui va nourrir l’atelier qu’elle dirigera pendant un mois avec le Collectif de jeunes acteurs du Théâtre National.
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REGARDEZ !
« … La force du propos, la densité du texte, l’intelligence de la mise en scène, cette écriture scénique fondée sur l’engagement individuel des comédiens, la précision de la direction d’acteur, le travail scénographique remarquable de Julia Kravtsova, tout cela fait de Notre terreur un spectacle déjanté et réfléchi à la fois, qui plaira à toutes les générations confondues. » Les Trois Coups, 25/09/09 |
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REGARDEZ !
Un opéra sur le désir, torrent puissant qui nous dépasse, nous dévaste, nous transporte pour le meilleur ou le pire parfois au-delà de l’humain : tel est le projet musical et scénique de Josse de Pauw. L’écrivain signera le livret de cet opus composé par la guitariste Corrie van Binsbergen. Sur scène, il est rejoint par un band fabuleux et éclectique composé de musiciens de toutes les disciplines et familles musicales. |
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REGARDEZ ! |
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Ce spectacle, différent chaque soir, mise sur l’improvisation et la participation du public pour aborder en toute simplicité les questions de genre et d’identité, pour ouvrir les mentalités et briser les idées reçues. Depuis ses débuts à Seattle en octobre 2007, Becoming a Man in 127 EASY Steps s’est partout joué à bureaux fermés.
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Parmi tous les artistes avec qui le Théâtre National a noué des relations particulières, Ascanio Celestini tient une place à part. Comme à part est son art. Conteur, il est bien plus qu’un conteur. Chanteur, il est bien plus qu’un chanteur. Ses textes mêlent les registres sans jamais s’emmêler : le récit réaliste, le conte populaire, tragique, tendre et drôle à la fois, sur un ton typiquement italien.
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Les acteurs du Collectif et nos deux jeunes metteurs en scène associés s’empareront de la thématique du Festival des Libertés pour nous proposer une soirée composée de formes courtes, performances, vidéos, lecture, chants. Ensemble, ils se feront l’écho de ces questions qui nous taraudent et des réponses que nous pouvons tenter d’y apporter.
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REGARDEZ !
De sa poésie brutale, impitoyable et drôle, Tranter, comédien et marionnettiste australien installé aux Pays-Bas, tient en haleine les scènes du monde entier depuis plus de 25 ans, n’hésitant pas à aborder les histoires les plus dérangeantes pour exorciser nos peurs et nos désirs coupables.
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Nos sociétés occidentales vivent dans l’illusion pragmatique d’un temps indifférencié, un flux uniformément tendu de moments qu’il convient de rendre productifs. Et pourtant, il est des instants, dans une vie, qui sont d’une densité particulière, des moments étrangement dilatés, hors du temps, où tout bascule, où un destin se joue. Michèle Noiret poursuit sa recherche sur ce que la danse, dans son dialogue avec la musique, peut raconter de ce temps mystérieusement suspendu…
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« … Magistralement, l’homme de théâtre plasticien a fait de ces témoignages oeuvre d’art. Parce qu’il ne cherche jamais ni plat réalisme, ni convenue vraisemblance, parce qu’il donne juste à entendre la matière sonore brute des mots, Joël Pommerat invente un théâtre-vérité complètement onirique... » Fabienne Pascaud, Télérama, avril 2007
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Dans un enchaînement délicieux et drôle de petites formes – du solo au trio- les acteurs explorent, entre mythe et réalité, d’Adam et Eve à nos jours, les humeurs variables du couple, les élans de la rencontre et les maladresses du rapport à l’autre… Ingrid von Wantoch s’amuse, mêle le grotesque, le beau et le monstrueux, convoque le cinéma muet, installe un pianiste sur scène et raconte avec humour notre humaine fragilité…
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La très inventive Compagnie Arsenic peuple son chapiteau tout neuf, ovale, magnifique et bleu-nuit, d’un monde fabuleux : personnages attachants, féérie visuelle, costumes époustouflants, épisodes à rebondissements… Un éloge de la différence, du voyage humain et de ses apprentissages avec vraie fanfare, faux alpages et … tendre géant. Une fête théâtrale généreuse et émouvante, un régal pour tous les publics.
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Jean Lambert, à qui l’on doit le très touchant « Tête à claques » applaudi par des milliers de spectateurs de tous les âges, s’empare en toute liberté des aventures rocambolesques de Jacques, valet philosophe et de son maître. Il concocte une version épique et ludique, diablement théâtrale de ce roman mi-drôle, mi-mélancolique de Diderot, audacieux fouillis de petites histoires racontées en chemin, de portraits-minutes savoureux, de bons mots et de digressions sur le sens de la vie et de l’amour…
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Fuyant normes et routines des existences ordinaires, cherchant refuge dans un univers imaginaire nourri de technologies, un couple jeune et fragile se filme et balance sa vie sur la gigantesque toile du net. Et les voilà condamnés à produire du show… Fabrice Murgia adapte le texte de Falk Richter, insuffle à son plateau une intense vie d’images et de sensations pour explorer au plus près les leurres de notre société hyper-médiatisée, le malaise et les espoirs de toute une génération.
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« Si le théâre, c’est avant tout un texte, un acteur et un public, alors Missie est du grand théâtre... Il n’y a qu’un acteur, mais quel acteur : impressionnant de vérité... Rien d’autre qu’une conférence, mais quelle conférence ! On reste “scotché” à ce récit.» La Libre Belgique, 17/12/2007
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En 2008, il montait Das System pour Avignon. Stanislas Nordey a depuis lors poursuivi son exploration de l’univers de Falk Richter et de la rencontre véritable et prolongée des deux artistes naît aujourd’hui ce projet rare, une collaboration étroite et inédite. Richter écrit une fable contemporaine adossée à son Autofiction, journal de bord où il consigne ses réflexions sur la société, le théâtre et l’intimité de sa propre vie.
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Pour ce nouveau projet qu’il créera à Bruxelles avec, entre autres, de jeunes acteurs de notre Collectif, Falk Richter aborde dans une forme originale les questions qui le taraudent. Son spectacle s’annonce comme une sorte de Long Play (LP), composition bien plus musicale que textuelle regroupant plusieurs « morceaux » de factures, tons et modes d’expression complètement différents (un texte, une vidéo, une séquence dansée, une histoire encore..), comme autant de chansons pour questionner, entre Pop et humour noir, l’état du monde et nos modes de vie contemporains…
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Regardez !
« La grande claque de la Colline ? Avec Tête à claques, les Ateliers de la Colline offrent un très grand moment de théâtre, de beauté et d’émotion. Le bonheur ! … » Le Soir, août 07 |
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« ... Ne cherchant pas à jouer, il revit pour nous son histoire, déterre des souvenirs, replonge dans les moments de détresse les plus profonds pour dénoncer cette prison, ce “tombeau”, loin du glamour des Prison Break et autres mystifications de l’univers carcéral... Avec un feu troublant dans le regard, Jean-Marc Mahy captive les spectateurs, adolescents en premier, pour une immersion en enfer dont on ne revient pas intact. » Le Soir, 05/03/2010
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Raconter la vie de Léon, l’enfant-mouche, nez en l’air, un peu ailleurs, pas conforme aux standards de l’école, hors-normes et formatages, c’est convoquer sur scène – non sans bonheur - toute l’étrangeté et la poésie de son univers mental. C’est aussi raconter les œillères d’un système qui classe, trie et exclut. Les Ateliers de la Colline (Tête à claques), relève le défi : de trois bouts de ficelle, ils font un cabaret féérique, un cabinet de curiosités qui convoque l’imaginaire le plus libre pour parler du monde comme il va.
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Elle est jeune et seule chaque soir devant l’écran de son ordinateur. Quel rêve poursuit son avatar dans l’univers pixellisé de Second Life ? Que fuit-elle en se réinventant ailleurs ? Héroïne exemplaire de l’ultra-moderne solitude, le personnage silencieux inventé par Fabrice Murgia nous fait basculer, grâce à un système scénique sophistiqué, dans l’abîme des mondes virtuels contemporains, pays de chimères et merveilles pour cœurs fatigués, assoiffés de bonheur…
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