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Théâtre National Wallonie-Bruxelles

Justices

Clément Papachristou

Justices mise sur l’humour, l’audace et l’inclusivité

Justices mise sur l’humour, l’audace et l’inclusivité pour bousculer nos certitudes. Artiste associé au Théâtre National, Clément Papachristou invente depuis plusieurs années des propositions artistiques innovantes avec des artistes en situation de handicap. À travers la réécriture libre et fantaisiste de La Divine Comédie de Dante, Justices suit la quête existentielle du personnage de Vincent, artiste porteur du syndrome de Down, dans les cercles de l’enfer à l’esthétique Pop-graphique. Une dizaine de scènes, comme autant d’univers ultracolorés et vivants, s’enchaînent sur le plateau constamment recomposé à vue par les interprètes. Pas de réalisme sombre, mais une explosion de styles et d’ambiances où s’entremêlent cabaret, chanson française et performance interactive. À travers le voyage initiatique, Vincent affronte les figures de l’oppression diversement inspirées du monde réel : interdictions arbitraires, perceptions dominantes, validisme institutionnalisé. En définitive, Justices s’amuse à faire bouger les lignes et les normes.

 

La médiation… au cœur du processus de création

Dit tout simplement, notre espace de création se nomme médiation. Il crée du lien vivant et de la réciprocité entre les artistes porteur·ses de handicap professionnel·les (et/ou amateur·ices) ou non, le tissu associatif et les opérateur·ices culturel·les et artistiques partenaires (et/ou périphériques). Il en découle un processus de création médié qui s’articule autour de trois axes : le travail de plateau, les workshops de création et les workshops de recherche. Le premier axe, le travail de répétition est une occasion de partage et de rencontres dialoguées, à l’affût des singularités et des adaptations réciproques qui naissent chaque jour entre tous les membres de l’équipe artistique. Nous organisons la mise en relation et sa continuité dans un cadre-dispositif qui s'appuie sur les dis-capacités de chacun·e comme outils de recherche et d’exigence artistique pour l’émergence de dramaturgies, de modes de narration et de représentation, inédits et innovants.

 

Les dramaturgies… S’extraire de la grammaire théâtrale normative

Justices se veut un spectacle à la fois joyeux et accessible, où les registres de jeux varient du réalisme pur au jeu plein, en complicité et dialogue permanent avec le public. La force de création réside ici dans les manières singulières et libres de tisser ensemble du théâtre, de la chorégraphie, du cabaret, du chant et de la musique dans ces dramaturgies adaptées. Nous construisons ici une œuvre à la fois fictionnelle et fantaisiste, qui ne cesse d’être étirée et chamboulée par les processus de création adaptée en créant en mixité choisie avec des artistes porteur·ses de handicap ou non. Nous ne craignons pas le trop plein, ni les troubles dans les registres, ni les adresses directes et taquines aux publics. Nous acceptons l’outrance et les poésies brutes, les couleurs pop souriantes et les paillettes, emporté·es dans un même mouvement rassembleur.

 

Intention sensible… l’espace de création médié en mixité choisie

Cette question appelle des réponses à la fois artistiques et politiques, d’abord face « au handicap comme moteur de narration », et ensuite pour construire « un dispositif artistique innovant » en mixité choisie et partagée entre acteur·ices porteur·ses de handicap ou non. Une conviction guide ma démarche artistique : le rapport à la médiation caractéristique de l’objet théâtral – en tant que rencontre entre l’artiste, les spectateur·ices et les opérateur·ices et acteur·ices culturel·les et artistiques – doit être réinterrogée pour déplacer les lignes de démarcation. Cette nouvelle transformation de l’espace artistique médié nous oblige à reconsidérer nos manières de travailler ensemble dans la diversité.

Le combat pour l’inclusion des personnes porteuses de handicap ne peut pas ignorer les questions sensibles. Quels sont les principes sur lesquels repose la justice ? Existe-t-il plusieurs formes de justice ? Quels sont les droits et responsabilités des personnes en situation de handicap dans une procédure judiciaire ?

Première le 30 septembre 2025 au Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Représentations du 30.09 > 10.10.2025

Découvrez le Carnet de création ici

Clément Papachristou

Clément Papachristou est acteur, metteur en scène et drama­turge. Depuis 2022, il est artiste associé au Théâtre National Wallonie-Bruxelles. Diplômé de l'ESACT – Conservatoire Royal de Liège en 2014, il s’intéresse très vite aux pratiques artis­tiques inclusives avec des artistes aux capacités et aux mobi­lités réduites. 

Après Almanach, présenté en 2017 au Festival Émulation, il présente Une tentative presque comme une autre avec son frère jumeau Guillaume porteur de han­dicap, en 2020, au Festival Pays de Danses et au Festival de Marseille. Le spectacle est réactivé en 2022 au Théâtre National Wallonie-Bruxelles, et est repris depuis, en Belgique et en Europe. En 2024, il reçoit le Prix du jury et le Prix des Jeunes au Festival FastFroward Dresden. Sa troisième mise en scène La Grotte créée en 2021 au Théâtre Varia à Bruxelles et au Théâtre de Liège est reprise la même année à Scènes nou­velles au Théâtre National Wallonie-Bruxelles. 

Parallèlement à son travail de création, Clément Papachristou développe avec la chercheuse Marie Astier un programme international de workshops professionnels et d’ateliers inclusifs à des destina­tion des professionnel·les porteur·ses de handicap ou non. 

En 2025, il créé Justices au Théâtre National Wallonie-Bruxelles. Et par ailleurs, il poursuit son travail de recherche et de créa­tion avec son frère Guillaume Papachristou.

Tournées

  • 30.09.2025 > 10.10.2025

    BELGIQUE - Bruxelles - Théâtre National Wallonie-Bruxelles

  • 21.10.2025 > 22.10.2025

    LUXEMBOURG - Kinneksbond, centre culturel à Mamer

  • 09.12.2025

    BELGIQUE - Maison de la culture de Tournai

  • 11.12.2025 > 13.12.2025

    BELGIQUE - Namur - Théâtre de Namur

  • 08.01.2026 > 09.01.2026

    FRANCE - Marseille - La Joliette

  • 04.02.2026 > 05.02.2026

    BELGIQUE - Mons - MARS.Mons

Informations

Contacts: 
Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Diffusion internationale : Céline Gaubert - Responsable de la diffusion et des relations internationales
Diffusion FWB : Matthieu Defour - Chargé de production et diffusion
Production : Juliette Thieme - responsable de la production

Création Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles

Distribution

Clément Papachristou est artiste associé au Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Création Studio Théâtre National Wallonie-Bruxelles

Conception, mise en scène et écriture Clément Papachristou 

Interprétation et écriture Edouardo De La Faille, Guillaume Paps, Noémie Zurletti 

Scénographie et collaboration artistique Silvio Palomo
Dramaturgie et collaboration artistique Marie Alié, Salim Djaferi
Costumes Darius Dolatyari-Dolatdoust
Création lumières Ana Samoilovich
Composition musicale Joseph Schiano di Lombo
Peintures Guillaume Paps
Conseils juridiques Germain Haumont
Conseils écriture Antoine Bréa
Chercheuse associée Marie Astier 

Avec le soutien des Ateliers de construction et de couture du Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Workshops réalisés en parallèle au processus de création Mue du Lotus dans le cadre d’un soutien par Interrégions Grand EST // Région Bruxelles-Capitale, Kinneksbond, Maison de la culture de Tournai, La Bulle Bleue, Teatr21, La Bellone – Maison du Spectacle, Creahmbxl 

Production Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Compagnie SAINTSGENS - Clément Papachristou
Coproduction Théâtre de Namur, Mars - Mons arts de la scène, Maison de la culture de Tournai - Maison de création, Kinneksbond - centre culturel Mamer, La Bellone – Maison du Spectacle, le
Créahm-Liège, La Coop asbl, Shelter Prod 

En collaboration avec le Créahmbxl (Création et Handicap Mental) Avec l’aide de la Fédération Wallonie- Bruxelles, Service Général de la Création Artistique – Direction du Théâtre, Le Corridor-Liège, Montevideo / Festival Actoral, CPI Cour pénale internationale, Le Marteau Avec le soutien de Taxshelter.be, ING et du Taxshelter du gouvernement fédéral belge Le spectacle a bénéficié d’une bourse de recherche Théâtre et Public

Remerciements : Christine Bartolomei, Aristide Bianchi, Françoise Bloch, Cie Fany Ducat, Maxime Lacôme, Jean-Baptiste Logerias, Bastien Montes, Miguel Peñaranda Olmeda, Joëlle Shabanov, Olivia
Smets, Virginie Vandezande, Marcos Vivaldi.

Le Rideau de saison, Maak & Transmettre · photo : Lucile Dizier, 2024