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Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Texte

Ceci n’est pas

un Manifeste !

Festival des Mots à Défendre

MàD c’est les Mots à Défendre
Dans l’esprit « mad » : fou, outsider, hybride, audacieux et festif.

MàD : le mot est dans la matière et la matière est dans le corps.
MàD : la puissance des voix, des musiques, des littératures, des lisières, des échanges.
MàD : du rez-de-chaussée au cinquième et des pieds à la tête, une vibration poétique à tous les étages.
MàD c’est le festival transdisciplinaire qui vous parle !

Durant deux week-ends, du 10 au 12 et du 17 au 19 mars, le Theâtre National Wallonie-Bruxelles vibre en mode MàD en s’associant aux propositions des artistes associées Caroline Lamarche, autrice tout terrain, et Joëlle Sambi, autrice & slameuse.

MàD c’est une question : Pourquoi nous battons-nous ? Ou encore, pour quoi nous battons-nous ? Pour qui nous battons-nous ? Dans quel monde dans les débris du monde ? Quelles promesses dans la réponse des corps et des voix ?

Raconter, conter, performer, traduire, slamer : MàD ; s’attraper dans les mots : MàD ; habiter poétiquement tout le théâtre : MàD ; montrer la création sans concession et donc troublante, expériences sonores, diaporama immersif, lectures, concerts, rencontres,… : MàD ; greffer des spectacles de Belgique et d’ailleurs, plus hybrides : MàD ; éprouver et expérimenter le faire-ensemble, l’être-ensemble dans la joie et le multiple : MàD ; forger des imaginaires à la lisière du corps social qui se souviennent de l’avenir : MàD ; le mot est la matière : MàD MàD MàD.

Des ouvertures en forme de manifeste de Caroline Lamarche & Joëlle Sambi, autrices associée du Théâtre National aux voix de Do Nsoseme et Micromega Le Verbivore qui éclairent l’avenir de Kinshasa.
De la célébration des invisibles par David Van Reybrouck au spectacle intergénérationnel à voir en famille avec Lisette Lombé, Raïssa Yowali & les Kokos.
De l’actrice iconique Jeanne Balibar qui chemine à la fois dans le cinéma et le théâtre sans jamais oublier ses engagements à la difficulté d’aimer de Laurène Marx dans un monde à la sexualité hétéronormée.
De la sonothèque parlée combinant la musique instrumentale et l’électroacoustique de Joris Lacoste, Pierre Yves Macé, Sébastien Roux & Ictus au backroom A et vestiaire C de Rebecca Chaillon/RERQ.
De la puissance du combat de Alain Platel & Mirjam Devriendt à l’histoire double, celle de Beyrouth et celle de la transition de genre de Hashem Hashem.
Du concert/rap spoken words & Queer de Law & guests à la folie de Unica Zürn défendue par Anne Alvaro.
D’une « histoire de bêtes » sur fond de biodiversité de Gaëtan Lejeune & Serge Demoulin au mix musiques & récits de la DJ Bona Léa.
D’un retour possible au Burundi de Consolate à la déambulation en plusieurs histoires d’exil(s) de Dominique Roodthooft / le Corridor.
Des inédits de Jean Bofane au récital de chansons françaises façon medley flamboyant et confettis de Peggy Lee.

Ici ou là, on joue à tout mot !

Spectacles, performances, lectures performées, expositions & installations, concerts, tarot, dance floor, conversations, ateliers slam/rap/écriture pour enfants, adolescents et adultes, bien-être, toiles à graffer, catch, livres…

Vous avez déjà des coups de cœur ?
Des papillons dans le ventre ?
Des feux d’artifice de questions ?
Envie de comprendre Pourquoi nous battons-nous ?
C’est MàD qui commence à vous parler.

— Sylvia Botella

© Gloria Scorier