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Théâtre National Wallonie-Bruxelles
10 > 19 février 2027 → Salle Jacques Huisman
théâtre • fr, en, nl (selon les représentations) • 1h20 • 10€ > 24€

ECHO
(Every Cold-Hearted Oxygen)
Nassim Soleimanpour
Avec en alternance Yoann Blanc [fr], Sara Selma Dolorès [fr], Myriem Akheddiou [fr], Adri De Biasi [fr], Maaike Neuville [nl], Marah Haj [en], Soa Ratsifandrihana [en], Dena Divah [nl]

Un format radical de remise en jeu artistique et une distribution cinq étoiles pour ce spectacle qui a déjà triomphé de Melbourne à Londres, de Stockholm à Madrid.

Le concept tient en quelques mots : à chaque représentation, un·e comédien·ne entre en scène sans avoir lu le texte, sans répétition préalable et sans savoir ce qui l’attend. C'est en même temps que le public qu'i·el découvre le spectacle.

Sur le plateau, une table, un ordinateur portable, deux grands écrans et le talent de l’interprète qui, avec courage, accepte d’avancer à vue, téléguidé·e en visio et via une oreillette par Nassim Soleimanpour et son équipe artistique. Longtemps empêché de quitter l’Iran, avant de s’installer à Berlin, le dramaturge iranien a développé une écriture conçue pour voyager sans lui. ECHO met alors en jeu une connexion imprévisible et complice entre l’auteur, l’interprète et le public.

À Bruxelles, des artistes emblématiques de notre paysage culturel ont accepté chacun·e à leur tour de relever le défi. Yoann Blanc, acteur familier des plateaux et des séries (La Trêve), Sara Selma Dolorès, personnalité singulière de la performance contemporaine, Myriem Akheddiou, inoubliable dans le film On vous croit, Adri De Biasi alias Drag Couenne, incontournable de la scène drag, très suivie sur les réseaux. Côté néerlandophone nous verrons Maaike Neuville, réalisatrice et actrice saluée dans de nombreuses séries en particulier De Twaalf (The Twelve) sur Netflix et Red light sur Arte, et la stand-uppeuse d’origine iranienne Dena Divah, humoriste montante de la scène belge. Deux artistes anglophones seront également de la distribution. Marah Aj, danseuse et chorégraphe palestinienne formée à Anvers et primée au Het Theaterfestival 2023, et Soa Ratsifandrihana, chorégraphe franco-malgache ayant collaboré avec Anne Teresa De Keersmaeker et Boris Charmatz, et déjà applaudie au Théâtre National dans sa pièce gr oo ve

Les récits abordés font référence à des protestations, à la violence et l’oppression sous le régime iranien. Ce spectacle utilise de la fumée et de la brume artificielle.


Coproduction Théâtre National Wallonie-Bruxelles
Coprésentation Kaaitheater

Saison 2026·2027

En résumé

À chaque représentation, une personne différente monte sur scène.
Sur le plateau : une table, un ordinateur, des écrans.
L’interprète reçoit des instructions en direct via une oreillette.
Et découvre la mise en scène en même temps que le public.
Des artistes belges incontournables relèvent le défi.

Calendrier

  • - 19:15

    Avec Myriem Akheddiou [fr] & Rencontre après spectacle

  • - 20:15

    Avec Adri de Biasi [fr]

  • - 20:15

    Avec Maaike Neuville [nl]

  • - 18:15

    Avec Marah Haj [en]

  • - 20:15

    Avec Soa Ratsifandrihana [en]

  • - 19:15

    Avec Dena Divah [nl]

  • - 20:15

    Avec Sara Selma Dolorès [fr] & Introduction · 19:45

  • - 20:15

    Avec Yoann Blanc [fr]

Informations

Des places sont également en vente chez notre partenaire → Kaaitheater

Lieu

Salle Jacques Huisman

Durée

1h20

Langue

fr, en, nl (selon les représentations)

Tarif

10€ > 24€

Distribution

Écriture
Nassim Soleimanpour

Mise en scène
Omar Elerian

Interprétation
Un nouvel artiste à chaque représentation

Création technologique, conception vidéo et scénographie
Derek Richards

Création lumière
Jackie Shemesh

Composition et création sonore
Anna Clock

Dramaturgie
Kirsty Housley
Immanuel Bartz

Collaboration à l’écriture
Stewart Pringle

Production artistique
Immanuel Bartz

Production exécutive
Rosalind Coleman

Régie de tournée
Rike Berg
Franziska Layritz
Aimee Woods

Direction de production
Patricia Gilvaia
Ethan Hudson

Régie audiovisuelle
Peter Adams

Coordination des tournées internationales
Maddy Corner

Photographie
Katja Rivas

Prise de son
Lotta Sahlstedt
Axel Lischke

Construction des décors
Jorge Andres Rivas Pinzon

Gaffeur
Florian Geyer

Production
There & Then Theatre (produite à l'origine par NSP)

Coproduction
LIFT, The Royal Court Theatre, Staatstheater Mainz, Riksteatern, Why Not Theatre, Théâtre National Wallonie-Bruxelles, Le Lieu Unique – scène nationale de Nantes, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Canberra Theatre Centre, Malthouse Theatre

En association avec The Shed, une commande de LIFT Concept Touring

Photo : Jordan Core, Direction artistique Kenza Taleb Vandeput